2016. 3. 8 – 4. 28, Another Vagueness, 키미아트

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2016. 3. 8 – 4. 28, Another Vagueness, 키미아트

초대일시 / 2016. 3. 8 화요일_06:00pm

참여작가 / 김영재_김효진_나하린_노채영_박경태_이예희_이현무_지혜진_최경선

관람시간 / 10:30am~07:00pm / Caf? di KiMi_10:30am~11:00pm

키미아트KIMIART서울 종로구 평창30길 47(평창동 479-2번지) Tel. +82.2.394.6411www.kimiart.net

플라톤 이후 예술이 갖는 비합리성과 모호성은 과학이 갖는 명확성의 언어와 비교되어 인식 되었다. 우리는 주변의 사물이나 대상, 상황 등을 합리적이고 객관적인 시각으로 판단하고 수용한다. 하지만 예술의 영역은 개인의 주관적 정서나 경험이 중요한 요소로 작용하기에 좀 더 은유적이고 잠재적인 영역을 필요로 하게 된다. ● 모호성(ambiguity)은 어떤 개념이 가지고 있는 의미의 한계가 분명하지 않아서 그 개념이 전하는 내용의 범위를 정확하게 규정지을 수 없음을 뜻하는 말이다. 과거 확실성이 진리로 여겨지던 시대에 이 단어는 부정적으로 비추어져 터부시되기도 하였다. 하지만 철학자 들뢰즈(Gilles Deleuze)가 모호함의 영역을 추상적이고 다의적인 예술의 도구로 탐색함으로써 새로운 예술 언어로 평가받게 되었다. 모호성은 어느 한 가지로 정의내릴 수 없기 때문에 각기 다른 의미로 해석 가능한 포괄성을 지닌다. 또한 자율적으로 해석 할 수 있기 때문에 관습적 인식의 한계를 벗어날 수 있다. 여기 『Another Vagueness』展의 작가들 역시 조형 실험을 통해 모호성의 의미 영역을 확장시켜 잠재성과 새로운 가치 생성의 영역을 열어두고 있다. 대상이 불분명한 화면은 그 존재가 ‘나’이기도, ‘타인’ 이기도, 때로는 그것이 혼재되어 내면의 상처나 불안과 같은 추상적 개념으로 표현되기도 한다. 이러한 모호성의 형상은 반대로 대상이 분명한 이미지 속에서도 관람자의 시선에 따라 그 존재에서 더욱 멀어지고 해체된다. 그렇게 남겨진 파편화된 대상은 다양한 해석의 가능성을 열어줌으로써 재창조의 기회를 제공한다. ● 작가는 전달자(Messenger)와 같다. 자신의 내면에 존재하는 관념을 표현하되 꼭 어떠한 결론을 제시하지 않아도 무방하다, 그들이 전달하는 메시지를 해석하고 재구성 하는 것은 관람자의 몫이기 때문이다. 본 전시를 통해 작품 속에 숨겨진 모호함의 영역이 관람자의 상상력으로 채워져, 일반화되고 고착된 의식을 벗고 그 작품이 갖는 의미의 영역을 확장하는 경험을 할 수 있기를 바란다.

2015. 12. 24 – 2016. 1. 30, 잠실 교보문고 아트마켓 작품판매

 

2015. 12. 24 – 2016. 1. 30

잠실 교보문고 아트마켓에서 제 작품을?판화 형식인 프레스 기법으로 프린팅하여 판매 됩니다.

“뛰었던 삐에로” 시리즈 중에 세 점이 판매되고 있습니다.
많은 관심 부탁드립니다.

 

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뛰었던 삐에로, 116.0x91, oil oncanvas, 2013

뛰었던 삐에로, 116.0×91, oil oncanvas, 2013

서있는 삐에로, 90.9x72.7, oil oncanvas, 2013

서있는 삐에로, 90.9×72.7, oil oncanvas, 2013

나하린, 뛰었던 삐에로, 91x116, oil on canvas, 2015

뛰었던 삐에로, 116.0×91, oil oncanvas, 2014

 

일간투데이, “이애리의 그림읽기-가면 뒤에 숨겨진 또 다른 ‘나'”, 2015. 7. 2

일간투데이

<Daily Today, “Lee Aeri’s Picture Reading ? Another ‘Me’ Hidden behind the Mask,” ? 07/02/2015>

‘Persona,’ originated from the Latin word meaning the masks that actors and actresses wore on stage, means the social mask that individuals use to deal with what happens as they live in the society. To put it in easy terms, it is related to an individual’s role that the group expects and the individual’s awareness that the society demands.

Actors and actresses experience a variety of jobs and lives through the roles with many different jobs and personalities. The result that the actor or the actress does his or her best in the assigned role brings a great popularity and success not only to the individual and the producers, but also, further, to the society. This will be the same not only for actor but also to ordinary people. People try to adapt to the society that they belong. They see the characteristics revealed by considering things, such as work, title, age, and family relations, as a part of ‘Persona’ and manage their facial impression with the face that the society wants according to each situation.

The artist Na Harin shows the persona element that she realized during her early years of an actress’s experience, confusion, and wandering through clowns. Begun with self-portrait, she has been working to reflect the images of the modern people. She saw clowns as professional characters that hide their images and act with wit according to the surrounding circumstances, so the most ideal human character that the modern people pursue. Also, she represents the clown as a man with a amicable personality that both the society and an individual want by not being confused of self and persona and properly distinguishing them.

The work “Outstanding Clowns” series has the stand-out unique expressions of faces using various materials and brilliant colors. The expression technique presents even stronger images, realistic but each image being distorted, and through roughly, and sometimes delicately, expressed lines and letters, a concrete communication is expressed. She expressed the persona observed in the artist’s point of view with the elements that individuals in the modern society consider important, such as faces with various individualities, hair styles, eye colors, lip colors, etc. Yet, such personal images can be the persona that the society demands when seen differently.

The ideal human character that the society in the 21th century demands is an emotionally competent person with healthy and positive thinking and leadership. Especially, the artist Na Harin presents the process that people grow more in the flow of time and the changes in various situations, emotionally through her own unique clowns.

I expect the best persona that they want, another ‘Me,’ Superwoman, Capable Man, Yes Man, etc., rather than ‘Me under the mask.

-Lee Aeri (Ph. D. in Art / Visiting Professor at Hyupsung University)